Δεν κάνουμε εκπτώσεις στην τέχνη μας

Δεν κάνουμε εκπτώσεις στην τέχνη μας
Ακολουθήστε μας στο Google news

Όσοι δεν τις έχετε ακούσει, νομίζω, πρέπει να το κάνετε. Οι αδερφές Ελένη και Σουζάνα Βουγιουκλή κάνουν ένα τραγούδι διαφορετικό από τα συνηθισμένα.

06 Δεκεμβρίου 2013Όσοι δεν τις έχετε ακούσει, νομίζω, πρέπει να το κάνετε. Οι αδερφές Ελένη και Σουζάνα Βουγιουκλή κάνουν ένα τραγούδι διαφορετικό από τα συνηθισμένα. Ένα τραγούδι ξεχωριστό με αφετηρία τα πολυφωνικά τραγούδια της περιοχής τους (εκ Ξάνθης ορμώμενες γαρ), μέχρι τις δικές τους δημιουργίες από τον πρόσφατο καινούργιο τους δίσκο με τον γενικό τίτλο «To be safe». Πρόσφατα, οι δύο ταλαντούχες τραγουδίστριες προσκλήθηκαν και πραγματοποίησαν μια εμφάνιση (30/11) στο TEDxAthens. Ήμουν εκεί και ενθουσιάστηκα από τις φωνές τους, αλλά και την σεμνότητά τους. Καθαρή μουσική χωρίς φιοριτούρες και περιτυλίγματα. Αν θέλετε να καταλάβετε τι εννοώ, οι αδερφές Βουγιουκλή θα εμφανίζονται τις Πέμπτες 5 και 12 Δεκεμβρίου στη σκηνή του Ρυθμός Stage.

Τι θα ακούσουμε, λοιπόν, στο Ρυθμό; Εκτός από τα τραγούδια του καινούργιου δίσκου, θα παίξετε και παλαιότερα; Πως προέκυψε ο τίτλος «To be safe»;
Στο Ρυθμό Stage θα δώσουμε δύο συναυλίες παρουσιάζοντας τα τραγούδια από τον καινούργιο μας δίσκο αλλά, φυσικά, και τραγούδια από όλο τον κόσμο! Μαζί μας επί σκηνής θα είναι ο Αλέξης Αποστολάκης στα τύμπανα και ο Χρήστος Τσαπράζης στο κοντραμπάσο. Οι δύο αυτοί υπέροχοι μουσικοί με τους οποίους ξεκινήσαμε να δουλεύουμε από τον τελευταίο μας δίσκο «To Be Safe»! Ο τίτλος του δίσκου προέκυψε από το ομώνυμο τραγούδι που περιέχεται σε αυτόν. Ο τίτλος του τραγουδιού To be safe είναι σαρκαστικός, μιλώντας για το τι θα πρέπει να κάνεις προκειμένου να είσαι...ασφαλής. Για εμάς η ασφάλεια αυτή που επιβάλλεται είναι ψεύτικη, είναι φτιαχτή, δεν έχει καμία σχέση με τις πραγματικές ανάγκες του ανθρώπου. Στην πραγματικότητα ζούμε στο άκρον άωτον της ανασφάλειας που είναι τεράστιο εμπόδιο για την υγιή εξέλιξη μιας κοινωνίας. Δεν μπορεί ο άνθρωπος να ζήσει ή να δημιουργήσει, ζώντας κάθε μέρα με τρόμο, μη ξέροντας τί θα του ξημερώσει.

Η δισκογραφία, όπως την είχαμε γνωρίσει στα προηγούμενα χρόνια, μάλλον καταρρέει. Ποια, βλέπετε να είναι, η διάδοχη κατάσταση και τι είναι αυτό που σας κάνει να επιμένετε να κυκλοφορείτε έναν καινούργιο δίσκο;
Καταρχήν είμαστε πολύ χαρούμενες και πραγματικά περήφανες που βγάλαμε τον δίσκο αυτό με τα δικά μας τραγούδια! Και μάλιστα με δική μας, ανεξάρτητη παραγωγή. Είναι τραγούδια που γράψαμε στην Ελλάδα της κρίσης- είναι γέννημα θρέμμα της Ελλάδας της κρίσης. Η δισκογραφία, όπως τη γνωρίσαμε τα προηγούμενα χρόνια, πράγματι καταρρέει σε παγκόσμιο επίπεδο. Και είναι πολύ μεγάλο κρίμα που οι δισκογραφικές περνάνε τέτοια κρίση γιατί η δουλειά τους, όταν γίνεται σωστά και με ειλικρινή στόχο να προάγουν τον πολιτισμό και τη δημιουργία, είναι πολύ σημαντική. Περιμένουμε όμως να βγει κάτι πολύ καλύτερο, που θα θυμίζει ίσως τα πρώτα - πρώτα και καλά χρόνια της δισκογραφίας. Αυτό που πιστεύουμε, και που ποτέ δεν πάψαμε να πιστεύουμε, είναι ότι κινητήριος δύναμη για τη ζωή, είναι η δημιουργικότητα και η έμπνευση  η οποία κάτω από οποιεσδήποτε συνθήκες μπορεί να είναι λυτρωτική! Ακόμα και να αλλάξει τον κόσμο! Το To Be Safe είναι ένας δίσκος που βασίζεται στο ένστικτό μας, την έμπνευση και στην ανάγκη μας να δημιουργήσουμε, έτσι και μας εκφράζει απόλυτα. Για πρώτη φορά δισκογραφικά παρουσιάζουμε τις δικές μας συνθέσεις, το δικό μας στίχο. Το να κάνεις δική σου παραγωγή, είναι ένα πολύ δύσκολο εγχείρημα καθώς πρέπει εσύ ο ίδιος να κάνεις τις εργασίες κι όλα όσα πρέπει να κάνει ίσως μια ολόκληρη δισκογραφική εταιρεία. Θέλουμε να πιστεύουμε, όμως ότι όλη αυτή η σκληρή δουλειά αποτελεί ένα μεγάλο εφόδιο για εμάς και θα μας βγει σε καλό... Έτσι κι αλλιώς, μας συνεπαίρνει η διαδικασία της δημιουργίας και νιώθουμε πλήρεις όταν και το αποτέλεσμα είναι αυτό που επιθυμούσαμε! Έπειτα, είναι σπουδαίο να συνεργάζεσαι με ανθρώπους που έχεις κοινή αισθητική και κοινό όραμα! Όλα αυτά μας οδήγησαν στο να δημιουργήσουμε τον καινούργιο αυτόν δίσκο!

Εδώ και αρκετά χρόνια τραγουδάτε επαγγελματικά. Ποιες είναι οι διαφορές σε σχέση με πριν; Υπάρχουν στιγμές που νοσταλγείτε το τραγούδι της εποχής της ανωνυμίας;
Επειδή η πορεία μας και η εξέλιξή μας γίνεται σταθερά και χωρίς «υστερίες» και μάλιστα (δυστυχώς ίσως) σε δύσκολες εποχές, δεν μπορούμε να πούμε ότι νιώθουμε να έχουμε αλλάξει τώρα σε σχέση με το παρελθόν. Ίσα - ίσα που πιστεύουμε ότι ο τρόπος που ακούμε, που χαιρόμαστε τις στιγμές, που μας αγχώνουν κάποιες άλλες, που πωρωνόμαστε πάνω στη δημιουργική μας φάση, είναι ακριβώς ο ίδιος με αυτόν τον τρόπο που είχαμε σαν παιδιά! Νομίζουμε ότι το γεγονός ότι λειτουργούμε κάτω από τις συνθήκες αυτές- που λειτουργούν όλοι οι νέοι στην Ελλάδα αυτή τη στιγμή, νέοι με εφόδια και πολύ καλά στοιχεία- θα γίνουμε πιο δυνατοί και παραγωγικοί. Θα ήταν ωραίο κάποια πράγματα να σου δίνονταν πιο εύκολα, αλλά από την άλλη δεν προλάβαμε να καλομάθουμε... προλάβαμε όμως να μάθουμε να αγωνιζόμαστε για αυτό που αγαπάμε, όχι για το χρήμα.

Η τραγουδοποιία στη χώρα μας, για κάποιο(υς) λόγο(υς), εκπροσωπείται περισσότερο από άνδρες δημιουργούς. Οι γυναίκες δημιουργοί είναι λιγότερες από τους άνδρες. Αυτό δεν φαίνεται να ισχύει και για τις τραγουδίστριες που είναι όσες και οι τραγουδιστές. Έχετε κάποια εξήγηση για αυτό το γεγονός;
Όπως και σε όλα τα επαγγέλματα! Η γυναίκα ακόμα βρίσκει τη θέση της στην κοινωνία. Αυτό το βλέπετε πολύ έντονα και στην τέχνη αλλά και στην επιστήμη! Παλιά, πόσο σπάνιο θα ήταν να βλέπεις μια γυναίκα, δασκάλα, γιατρό, ζωγράφο, τραγουδοποιό; Τι σημαίνει; ότι δεν υπήρχαν τεράστια ταλέντα, γυναίκες, στα επαγγέλματα αυτά; Η γυναίκα όμως στη διάρκεια όλων αυτών των αιώνων αγωνίζεται για τα δικαιώματά της στη ζωή και στην εργασία, δικαιώματα που της ανήκουν. Και πραγματικά, περνώντας από πάμπολλες φάσεις στην ιστορία, αναγνωρίζεται σιγά - σιγά η θέση της και στις τέχνες και τα γράμματα. Ας κάνουν την αρχή οι εκπρόσωποι της πιο άμεσης μορφής τέχνης, κοινωνίας και επικοινωνίας: οι τραγουδιστές και οι τραγουδίστριες, που έχουν και δυνατές φωνές!

Η καλλιτεχνία, όταν είναι συνδεδεμένη με το βιοπορισμό, είναι ανεπηρέαστη;
Εξαρτάται βέβαια και τί ανάγκες έχει ο καθένας μας, αλλά πιστεύουμε ότι είναι πολύ σημαντικό για την πορεία ενός καλλιτέχνη να προσπαθεί να βιοπορίζεται από τη δουλειά του. Πάντως είναι γεγονός ότι η δουλειά αυτή -ειδικά με το πώς έχουν διαμορφωθεί τα πράγματα, με την κατάρρευση της δισκογραφίας και τις αναγκαστικά αυτόνομες παραγωγές- είναι ακόμα πιο δύσκολη γιατί θα πρέπει ο καλλιτέχνης να επενδύει  ΚΑΙ οικονομικά συνέχεια σε αυτήν. Δεν είναι σε καμία περίπτωση πιστεύω μας ότι οι καλλιτέχνες που δεν έχουν περιουσία, δεν έχουν το «δικαίωμα» σε μια μεγάλη και πολύ υψηλού ποιοτικού επιπέδου καριέρα. Άλλο το ένα, άλλο το άλλο! Το να ζείς από αυτό που κάνεις σου δίνει δύναμη, χαρά, όρεξη, κουράγιο, έμπνευση για ακόμη περισσότερη δημιουργία! Αξίωμά μας, όμως,  είναι να μην κάνεις ποτέ εκπτώσεις στην τέχνη σου! Όσο δύσκολα και να είναι τα πράγματα, τον πήχη πρέπει να τον κρατάμε ψηλά Είναι πιο σημαντικό (και για την υγεία σου!) να είσαι πιστός σε αυτό που κάνεις, παρά να βγάλεις λίγα χρήματα παραπάνω... Έτσι κι αλλιώς την τέχνη δεν μπορείς να την κοστολογήσεις! Να θυμόμαστε όμως ότι η τέχνη είναι και δουλειά και η δουλειά είναι ευλογία!

Έχετε κάνει μουσικές σπουδές ή μαθήματα φωνητικής;
Προσπαθούμε να τραγουδάμε με όλο μας το σώμα! Και με το διάφραγμα. Ξεκινήσαμε πιάνο από τα τέσσερά μας, έχουμε σπουδάσει ανώτερα θεωρητικά, η Σουζάνα έχει σπουδές και στην κιθάρα. Έχουμε κάνει κλασικό τραγούδι η Ελένη έχει κάνει και Βυζαντινή, επίσης έχουμε σπουδές και σε τζαζ, αρμονία και τραγούδι. Πέρα όμως από τις σπουδές αυτές, αυτό που έπαιξε βασικό ρόλο σε εμάς ήταν τα ακούσματα που είχαμε από το περιβάλλον μας, από το σπίτι μας, από την πόλη μας την Ξάνθη, από τα ταξίδια μας! Οι σπουδές μας έδωσαν κυρίως τεχνική κατάρτιση και ήμασταν πολύ τυχερές γιατί είχαμε δυνατούς δασκάλους. Επιπλέον, η Ελένη είναι απόφοιτος του πανεπιστήμιου Μακεδονίας της Θεσσαλονίκης, του τμήματος Βαλκανικών, Σλαβικών και Ανατολικών Σπουδών και η Σουζάνα Μαθηματικών στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης.  Όλες οι σπουδές μας υπηρετούν αυτό που κάνουμε στη μουσική!



Θυμόσαστε πότε ακούσατε για πρώτη φορά ένα τραγούδι σας στο ραδιόφωνο; Ποιο ήταν αυτό και σε ποια συγκυρία; Ακούτε ραδιόφωνο σήμερα;

Ναι, το θυμόμαστε! Ακούσαμε τραγούδι μας στο ραδιόφωνο για πρώτη φορά, στο Δημοτικό Ραδιόφωνο της Ξάνθης όταν ακόμα ήμασταν μαθήτριες! Και ήταν το Ederlezi! Δική μας σύνθεση, από τον καινούργιο μας δίσκο, ακούσαμε πρώτη φορά στο Δεύτερο Πρόγραμμα  και ήταν πολύ συγκινητικό...  Τα τραγούδια μας παίζονται από παραγωγούς από επιλογή κι αυτό είναι που μας ενδιαφέρει. Να το παίζει κάποιος παραγωγός επειδή τον συγκινεί κι όχι επειδή του επιβάλλεται. Έχουμε πολύ δρόμο μπροστά μας και θα συνεχίσουμε να δημιουργούμε και να ηχογραφούμε μουσικές και με το καλό να τις αγκαλιάσουν και να τις στηρίξουν ακόμη περισσότερα ραδιόφωνα! Ακούμε πολύ ραδιόφωνο, αγαπάμε το ραδιόφωνο!

Μπορεί η τέχνη -και ειδικότερα το τραγούδι- να «ζεστάνει» τις καρδιές των ανθρώπων σε αυτούς τους καιρούς που διανύουμε; Ποιος ο ρόλος της τέχνης σε καιρούς κρίσης;
Η τέχνη έχει τεράστια δύναμη, ειδικά σε χώρες σαν την Ελλάδα, που χαρακτηρίζονται από τον πολιτισμό και την παιδεία τους, είναι το πιο δυνατό όπλο. Είμαστε από τους ρομαντικούς της τέχνης... πιστεύουμε ότι έχει μεγάλη δύναμη, περισσότερο από ό,τι προσπαθούν κάποιοι να μας περάσουν, και γι αυτό σε όλες τις εποχές προσπαθεί η εκάστοτε εξουσία να τη χαλιναγωγήσει. Κι όταν λέμε τέχνη μέσα εννοούμε και τον πολιτισμό και την παιδεία. Μπορεί να αλλάξει τον κόσμο! Δεν είναι απλά διασκέδαση, αλλά μπορεί να αλλάξει και να επηρεάσει συνειδήσεις, να «ζεστάνει» καρδιές, να ανοίξει ορίζοντες και μυαλά.

Τον τελευταίο καιρό εντοπίζεται μια στροφή του κόσμου στις πιο μικρές μουσικές και στα πιο ποιοτικά προγράμματα. Το εντοπίζετε κι εσείς; Έχετε κάποια εξήγηση για αυτό;
Ναι, παρατηρούμε ότι υπάρχει μια στροφή του κόσμου σε πιο «ζεστές» ίσως καταστάσεις. Και μάλλον, αυτή είναι μία ουσιαστική του ανάγκη που για χρόνια αγνοούσε. Πιθανότατα, λόγω κρίσης, ψυχολογικά και συναισθηματικά ο κόσμος να έχει αναθεωρήσει τις ανάγκες του και να έχει θέσει άλλες προτεραιότητες. Απ ό,τι φαίνεται τελικά, η γκλαμουριά, οι υπερβολές, τα εφετζιλίκια και η χλιδάτη διασκέδαση και τρόπος ζωής εξυπηρετεί καθαρά το «φαίνεσθαι» και όχι το «είναι» των ανθρώπων (παντού υπάρχουν κι εξαιρέσεις βέβαια). Μακάρι αυτή η στροφή να έχει μια πραγματικά ποιοτική αφετηρία και ανάγκη πίσω της, να αφορά όλες της εκφάνσεις τις ζωής και να μην είναι επιφανειακή.

Με ποιο τραγούδι ελληνικό ή (και) ξένο έχετε «κολλήσει» αυτό τον καιρό;    
Με το Nobodys fault but mine!

Θα το ακούσουμε στο Ρυθμό;
Δε θα το ακούσετε στο Ρυθμό αλλά θα ακούσετε κάτι πολύ κοντά σε αυτό!

Ποιο «σχήμα» επισκεφτήκατε σαν ακροάτριες τελευταία;
Πήγαμε στη συναυλία των Clutch, τους οποίους άνοιγαν και οι Έλληνες Planet of Zeus! Ήταν μια φοβερή συναυλία, πραγματικά πολύ δυνατή, την καταευχαριστηθήκαμε!

Ποια συναυλία δεν θα ξεχάσετε ποτέ και για ποιο λόγο;
Μια συναυλία που δε θα ξεχάσουμε ποτέ είναι αυτή της κορυφαίας Diamanda Galas στο Pallas, όπως και τη συναυλία του Bobby McFerrin στην Κωνσταντινούπολη... αλλά και πολλές ακόμα!

Σε ποια συναυλία θα θέλατε να πάτε και δεν έχει τύχει;
 Σε πολλές συναυλίες θα θέλαμε να πάμε... κάποιες που μας έρχονται τώρα είναι των Portishead... και των Rage Against The Machine... κ.α.!

Θα ήθελα να σας ρωτήσω πως σας φάνηκε η παρουσία σας στο TEDxAthens, τι ήταν αυτό που σας έπεισε να εμφανιστείτε εκεί;
Η συμμετοχή μας στο TEDx Athens 2013 ήταν μια υπέροχη εμπειρία! Είναι μια πολύ σημαντική διοργάνωση, σε παγκόσμιο επίπεδο, με ξεχωριστούς ομιλητές και καλεσμένους και όταν μας πρότειναν να συμμετέχουμε, δεχτήκαμε με μεγάλη χαρά!

Πόσο εύκολο είναι για έναν καλλιτέχνη να παρουσιάσει, έστω και ένα δείγμα από, τη δουλειά του σε 15 λεπτά;
Σίγουρα είναι πολύ δύσκολο να δείξεις τη δουλειά σου μέσα σε 15 μόνο λεπτά! Είναι μια πρόκληση, η οποία όμως, αποδείχθηκε ιδιαίτερα επιτυχής!

Τέλος, τι feedback πήρατε για την εμφάνισή σας αυτή από το κοινό;
Η ανταπόκριση του κόσμου μέσα στην αίθουσα στο πρόγραμμά μας ήταν ενθουσιώδης και άκρως συγκινητική!


Ρυθμός Stage,
Μαρίνου Αντύπα 38, Ηλιούπολη
Τηλέφωνο: 210 9750060
www.rythmos-stage.gr
Είσοδος: 12 ευρώ (με μπύρα ή κρασί)