Με κάθε κινηματογραφιστή να στέλνει τις λίστες με τις κορυφαίες ταινίες που κυκλοφόρησαν φέτος.
23 Δεκεμβρίου 2022
Του Ηλία Σελιμά
Η ταινία του Luhrmann είναι ένα θεαματικό βιογραφικό μουσικό δράμα, που καταγράφει τη ζωή και την καριέρα του εμβληματικού μουσικού Elvis Presley. Ο Austin Butler υποδύεται τον ομώνυμο ρόλο, με τον Tom Hanks να συμπρωταγωνιστεί στον ρόλο του μάνατζέρ του Colonel Tom Parker, ο οποίος αποτελεί την κεντρική προοπτική της ταινίας.
Η ταινία Elvis έκανε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Καννών στις 25 Μαΐου 2022, πριν γνωρίσει κινηματογραφική προβολή στην Αμερική στις 24 Ιουνίου. Η ταινία του Luhrmann σημείωσε μεγάλη κριτική και εμπορική επιτυχία και το Elvis απέφερε 286 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως έναντι του προϋπολογισμού των 85 εκατομμυρίων δολαρίων και έγινε η δεύτερη πιο κερδοφόρα μουσική βιογραφική ταινία όλων των εποχών μετά το Bohemian Rhapsody, που κυκλοφόρησε το 2018. Η ερμηνεία του Butler ως Presley είναι η καρδιά της ταινίας, διοχετεύοντας το ταλέντο, το συναίσθημα και τη σύγκρουση που πυροδοτεί τη συνολική ταινία. Επιπλέον, το Elvis παρουσιάζει μια συναρπαστική χρήση της μουσικής και της κινηματογράφησης, με τα δύο να συνδυάζονται για να τονίσουν το συνολικό υλικό της ιστορίας.
Ο del Toro θεωρεί το έργο του Luhrmann "σαν συναυλία", όπως ήταν αναμενόμενο, αν αναλογιστεί κανείς πώς ο σκηνοθέτης του Great Gatsby εξισορρόπησε τα οπτικά μέσα με τη μουσική και δημιούργησε ένα μοναδικό παράδειγμα κινηματογραφικής δημιουργίας. "Ήταν βιωματικό, διανθισμένο με λεπτομέρειες και άριστα παρατηρημένους τρόπους συμπεριφοράς και κρυμμένα στοιχεία", πρόσθεσε ο σκηνοθέτης του Pinocchio. "Ο Austin Butler και ο Baz αναδεικνύουν το κοσμοϊστορικό, μεταμορφωτικό ταλέντο του Elvis, τη χαρά του, την ψυχή του, τη θλίψη του - ηθοποιός και σκηνοθέτης δουλεύουν μαζί για να ξαναβρούν και να αναζωογονήσουν τη δύναμη και τον κίνδυνο που διέθετε ο Elvis". Εδώ, ο del Toro σκιαγραφεί και τονίζει τις προσπάθειες του σκηνοθέτη και του πρωταγωνιστή κατά την επικοινωνία των θεματικών αξιών του Elvis και του σχολιασμού του εκμεταλλευτικού χαρακτήρα της βιομηχανίας. Η αντικρουόμενη χαρά και θλίψη που βιώνει ο Presley στην ταινία στα χέρια του προκλητικού και καταχρηστικού μάνατζέρ του ενσαρκώνει την πολυπλοκότητα και την τραγωδία της αφήγησης.
"Υπάρχει απίστευτος έλεγχος όταν συνθέτεις ένα μπαρόκ κινηματογραφικό έργο όπως ο Elvis - απίστευτος έλεγχος των εργαλείων της οπτικοακουστικής αφήγησης: σκηνοθεσία, φακός, κίνηση της κάμερας, έλεγχος των ρυθμών κοπής και χρήση του ηχητικού σχεδιασμού και της μουσικής με βιρτουόζικη ακρίβεια", εξήγησε επιπλέον ο del Toro. "Και να διατηρεί αυτό το ύψος όταν χρειάζεται και να είναι σε θέση να χαλαρώσει το γκάζι ή να ανεβάσει ταχύτητα όταν δεν χρειάζεται". Ο Elvis επέδειξε μια λαμπρή χρήση της κάμερας, περικλείοντας τόσο την εξωτερική φήμη που βρήκε ο τραγουδιστής μέσα από τη μουσική και τις ερμηνείες του, όσο και την εσωτερική ψυχολογική κατάσταση,
Ο Guillermo del Toro αναφέρθηκε επίσης στο ότι "το μυστικό στοιχείο σε μια ταινία του Baz είναι ο ίδιος ο Baz", υπονοώντας την αυτουργία και τη σημασία του σκηνοθέτη ως κύρια κινητήρια και δημιουργική δύναμη πίσω από την ταινία. Μέσα από τις όμορφες και στυλιζαρισμένες ιστορίες του, όπως το "The Great Gatsby" και το "Romeo + Juliet", ο Luhrmann έχει εδραιωθεί ως ένας από τους πιο "δημιουργικούς" του σύγχρονου κινηματογράφου, καθώς αναγνωρίζεται μέσα από τις αξιοσημείωτες οπτικές του. "Η αδάμαστη αυτονομία που έχει, η ακλόνητη, ακούραστη πίστη και η αμείλικτη εργασιακή ηθική που τον έχει καταστήσει μαέστρο, και στην πραγματικότητα, τον μοναδικό προμηθευτή του στυλ των ταινιών του", λέει ο del Toro ως ένα ακόμη συμπλήρωμα για τον Luhrmann. "Το απίθανο παράδοξο της ενέργειας και του απόλυτου ελέγχου συμβαδίζει με ένα άλλο: το γεγονός ότι, δημιουργώντας το πιο προσωπικό έργο του, έφτασε στην παγκόσμια αλήθεια και στην ψυχή των απανταχού κινηματογραφόφιλων".
Ο ίδιος προσθέτει: "Κόντρα σε όλες τις πιθανότητες, πίστεψε και παρέδωσε, για άλλη μια φορά, μια ταινία που έκανε το κοινό να επιστρέψει στις αίθουσες μετά την πανδημία. Τέτοια είναι η δύναμη και η αγνότητα του Baz - του μοναδικού μας Baz και της πίστης του στην Αλήθεια, την Ομορφιά, την Ελευθερία - και, πάνω απ' όλα: Αγάπη. Την αγάπη για τον κινηματογράφο, την αγάπη για το συναίσθημα και την αγάπη για την αγάπη".
Αυτές οι δηλώσεις αποτελούν παράδειγμα της αναγνώρισης και της εκτίμησης του del Toro για τον Luhrmann ως συνάδελφο κινηματογραφιστή και αφηγητή. Ο del Toro καταδεικνύει πώς ο σκηνοθέτης του Elvis υποστηρίζει την ικανότητα και την ιδιότητα του κινηματογράφου να υπερβαίνει τα μέσα και να τα συνδυάζει, δημιουργώντας μια επιτυχημένη συνεισφορά στη βιομηχανία. Ο Elvis αντιμετωπίστηκε με κάποιες αμφιβολίες. Ωστόσο, ο Luhrmann διέψευσε αυτές τις προσδοκίες και προκάλεσε ένα νέο ενδιαφέρον για τον Presley και το έργο του.
